Hoe kan een meubel de mogelijkheden van grootschalig 3D-printen zichtbaar maken? In deze opdracht werd onderzocht hoe ontwerp en productietechniek elkaar kunnen versterken. Vertrekkend vanuit de mogelijkheden van de AMobile 3D-printer werd een meubel ontworpen dat optimaal gebruikmaakt van deze productietechniek.
Tijdens het ontwerpproces werd rekening gehouden met technische aspecten zoals hellingshoeken, wanddiktes en de opbouw van het object. Tegelijkertijd bood de technologie de mogelijkheid om te experimenteren met vormen die moeilijk realiseerbaar zijn met traditionele productiemethoden. De opdracht vormt een onderzoek naar de wisselwerking tussen ontwerp, technologie en productie en toont hoe 3D-printen nieuwe mogelijkheden creëert binnen het meubelontwerp.
Voor dit ontwerp vertrok ik vanuit twee sterke jeugdherinneringen: het spel Dier op Dier van Haba en de schommelboot. Beide vormden de aanleiding voor een speels meubelobject in de vorm van een krokodil. Tegelijk werd het ontwerp sterk gestuurd door de mogelijkheden van grootschalig 3D-printen. De vorm is opgebouwd uit één doorlopende lijn die laag per laag een volledige structuur vormt. Zo ontstaat een object dat uitnodigt tot spelen, ontdekken en herinterpreteren.
Supportive Mistakes is een stoel die specifiek werd ontworpen voor grootschalig 3D-printen. Net als de andere objecten binnen de Spine-collectie vertrekt het ontwerp vanuit de relatie tussen skelet en huid: een dragende interne structuur wordt omsloten door een semitransparante beschermlaag die de constructie zichtbaar laat.
De stoel onderzoekt de esthetische mogelijkheden van fouten binnen het 3D-printproces. Waar men normaal streeft naar perfecte, egale lagen, worden hier afwijkingen bewust geprogrammeerd. De printer wijkt regelmatig af van zijn ideale printpad, waardoor een textuur ontstaat die doet denken aan gevallen steken of onregelmatigheden in textiel. Deze benadering is geïnspireerd door de modewereld, waar imperfecties vaak bewust worden ingezet als esthetisch element.
Ook de typische ondersteuningsstructuren (supports) van het 3D-printen spelen een belangrijke rol. In plaats van deze na het printen te verwijderen, worden ze geïntegreerd in het ontwerp en onderdeel van de uiteindelijke vorm. Zo wordt het productieproces zichtbaar gemaakt en krijgt een normaal verborgen constructie een eigen esthetische waarde.
Vanuit dezelfde ontwerpfilosofie ontstond de Sekitsui Vase (Japans voor ruggengraat), een meer commercieel haalbare vertaling van het concept. Waar de stoel het menselijk lichaam ondersteunt, begeleidt de vaas bloemen volgens de principes van de Japanse ikebana-traditie. De interne structuur vervangt hierbij de klassieke kenzan en ondersteunt de bloemschikking.
De semitransparante buitenwand houdt het water vast en toont tegelijkertijd de inwendige constructie. Net als bij de stoel worden de typische fouten van het 3D-printen bewust ingezet om een unieke textuur en lichtwerking te creëren. Beide objecten onderzoeken zo hoe constructie, imperfectie en bescherming kunnen samenvloeien tot één vorm, waarbij het maakproces niet wordt verborgen maar juist zichtbaar gemaakt.
‘Contour’ ontstond tijdens de Fusion 3D-tekenlessen, waar ik leerde werken met de Loft-tool. Het fascineerde mij hoe twee eenvoudige, gecontroleerde vormen samen een onverwachte en organische vorm kunnen creëren.
Die manier van werken deed mij denken aan kloven in natuurparken, gevormd door erosie: deels gestuurd, deels onvoorspelbaar. Vanuit die inspiratie groeide een speelse lampomkadering met vloeiende lijnen en een natuurlijk karakter.
Dankzij de flexibiliteit van de techniek zijn zowel de hoogte als de vorm volledig personaliseerbaar, waardoor elke Contour-lamp uniek is.
Tussen rust en beweging
The Floating Chair is een meubel dat de zwaartekracht in vraag stelt en een moment van zweven probeert vast te leggen. Het ontwerp onderzoekt de spanning tussen stabiliteit en beweging, tussen massa en lichtheid. Het meubel bestaat uit een ringvormig stalen onderstel dat kan schommelen en voorzien is van een veersysteem. Deze constructie creëert een subtiele, gecontroleerde beweging waardoor de gebruiker een gevoel van gewichtloosheid ervaart. Binnen deze stalen ring bevindt zich een 3D-geprinte zit- en rugkuip. De vorm van deze kuip is gebaseerd op de beweging van een doek dat langzaam door de wind wordt meegenomen. Door deze inspiratie lijkt de 3D-geprinte structuur als een soepel gedrapeerde stof die over het stalen frame hangt, ondanks haar rigide materiaaliteit. Door de combinatie van een dynamische draagstructuur en een organisch gevormde zitkuip ontstaat een object dat balanceert tussen techniek en poëzie. The Floating Chair bevriest een vluchtig moment van beweging en vertaalt dit naar een tastbare zitervaring.
Een flexibele zitinterventie voor de publieke ruimte
In de publieke ruimte komen we overal drempels tegen: trappen, dorpels, stoepranden. Ze zijn voornamelijk gericht op circulatie, terwijl ze ook potentieel bieden als verblijfsruimte. De publieke tred onderzoekt hoe deze drempels kunnen worden hertekend tot tijdelijke zitlandschappen.
Een reeks 3D-geprinte objecten nestelt zich op treden en functioneert als kuip-, leun- of loungezitje. Ze vormen een reversibele toevoeging die de trap intact laat, maar tijdelijk transformeert tot sociale ruimte. De vorm combineert een harde geometrische buitenschil met een zachte, organische binnenstructuur die comfort en stabiliteit balanceert.
Door variërende densiteit reageert het materiaal op belasting en ontstaat gecontroleerde doorbuiging. PETG maakt de structuur licht, flexibel en transparant, waardoor licht en constructie zichtbaar worden. Met parametrische aanpassing en een uitsparing voor oneffenheden past het systeem zich aan elke context aan. Zo wordt de trap een flexibele plek voor verblijf, ontmoeting en gebruik.
Segmenta is een 3D-geprint meubelstuk dat bestaat uit twee complementaire bijzettafels, opgebouwd uit cilindrische segmenten die op basis van schakel- en constructieprincipes in en op elkaar kunnen worden geplaatst. Het ontwerp maakt variabele configuraties mogelijk en combineert functionaliteit met sculpturale vormgeving.
DAHLIA Waar licht bloeit in vorm Dahlia is een 3D-geprinte lamp die de interactie tussen vorm, licht en natuur onderzoekt.
Het ontwerp is geïnspireerd op de dahlia-bloem, waarvan de gelaagde, symmetrische bloemblaadjes vertaald werden naar een organische, repetitieve structuur.
Het centrale uitgangspunt van dit ontwerp is het experimenteren met verschillende invalshoeken van licht. Door de openingen en de golvende lagen van de lamp ontstaat een dynamisch spel van licht en schaduw dat verandert afhankelijk van de positie van de lichtbron en de omgeving. Hierdoor wordt niet alleen de lamp zelf verlicht, maar worden ook patronen geprojecteerd in de ruimte errond.
De keuze voor 3D-printtechnologie maakt het mogelijk om complexe, vloeiende vormen te realiseren die moeilijk te vervaardigen zijn met traditionele productietechnieken. Daarnaast biedt deze productiemethode vrijheid om te experimenteren met structuur, transparantie en materiaalgebruik.
Met Dahlia wordt functionaliteit gecombineerd met sculpturale esthetiek: het object dient niet enkel als lichtbron, maar creëert ook een sfeervolle ervaring waarin natuur en technologie samenkomen.
1 shelf, 2 share, 3d-printed, 4 booklovers
Een boek verdwijnt vaak zodra het wordt neergelegd. De pagina sluit, het verhaal pauzeert en de plek waar je gebleven was raakt uit zicht. Dit meubel geeft boeken een tijdelijke plaats in de ruimte: niet als opberging, maar als podium voor wat momenteel gelezen, herlezen of doorbladerd wordt.
Een doorlopende lus draagt boeken open of gesloten en toont ze vanuit verschillende hoeken. Een geïntegreerde sleuf biedt plaats aan magazines en houdt ze geordend binnen handbereik. De vorm verwijst naar de V van een open boek en naar een hart, een verwijzing naar de waarde die we aan verhalen hechten. Door leesmateriaal uit het vlak te tillen en in de ruimte te presenteren, ontstaat een object dat lezen zichtbaar maakt en uitnodigt om telkens opnieuw verder te gaan waar het verhaal wacht.
Where coral growth becomes functional design.
PAVONA vertaalt de natuurlijke groeistructuur van het Pavona cactus-koraal naar een sculpturaal meubel dat biomimicry en 3D-printtechnologie verenigt. Net zoals koraal laag voor laag ontstaat, wordt ook dit object additief opgebouwd, waarbij de zichtbare printlagen het groeiproces benadrukken. De organische pilaren en subtiele glazen plateaus creëren een functioneel landschap voor planten, boeken en persoonlijke objecten. Geprint uit gerecycleerd donkergroen granulaat vormt PAVONA bovendien een statement voor het behoud van mariene ecosystemen en tegen oceaanvervuiling. Een ode aan de schoonheid van de oceaan, vertaald naar een duurzaam object voor de leefruimte.
Where hidden structure becomes visible design.
ROOTTWO vertaalt een typisch kenmerk van 3D-printtechnologie naar een sculpturaal meubel waarin vorm en constructie samenvallen. Het ontwerp vertrekt vanuit het infillpatroon: de interne structuur die een object sterkte geeft zonder het volledig massief te maken. In plaats van dit element te verbergen, wordt het zichtbaar en vormt het een integraal onderdeel van het ontwerp. De getordeerde monolithische vorm creëert een dynamische overgang tussen basis en bovenzijde, terwijl het doorlopende patroon ritme en transparantie toevoegt. Geprint uit gerecycleerd kunststofgranulaat benadrukt ROOTTWO bovendien de mogelijkheden van duurzame, additieve productie. Een ode aan de schoonheid van digitale fabricatie, vertaald naar een functioneel object voor de leefruimte.